文博会看啥? 云南非物质文化遗产展:活着的经典!

发表于 讨论求助 2018-12-09 17:58:07



即将于7月18日至22日举行的玉溪市文化产业博览会准备工作正在市博物馆如火如荼地进行中,本次文化产业博览会将以“中国梦 民族魂 玉溪风”为主题,设有六个主题展区。
  昨天小编的总攻略已经华丽上线惹!

今天开始,小编会挑选文博会blingbling的亮点给大家做专题介绍,喜欢的记得18号约哟!


想必前几天,和小编同年纪或者比小编大一丢丢的小伙伴们已经被快乐大本营18周年特辑感动的一把屎一把尿了吧!


  看到传说中的,“活着的经典”,80后们是不是想起了那年夕阳下的奔跑呢?那是我们逝去的青春啊!

  而那些随着一代又一代人的逝去,留下来的“经典”是什么呢?

  大概就是非物质文化遗产了!


  在非物质文化遗产的实际工作中,认定的非遗的标准是由父子(家庭)、或师徒、或学堂等形式传承三代以上,传承时间超过100年,且要求谱系清楚、明确。

  一代又一代人的青春凝结成的财产,想想都有点小牛逼呢?

  而本届文博会,云南非物质文化遗产展更是将这些大浪淘沙留下的经典中的经典,淋漓尽致的展现在玉溪人面前,让哇街玉溪人更了解玉溪文化的独特魅力!

  云南省非物质文化遗产展分两个部分:一部分由云南省非物质文化遗产保护中心组织邀请的10个国家级、省级非遗项目:




白族扎染

2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录


名称:白族扎染技艺

地区:云南大理

类别:民间传统工艺品

特点:色彩鲜艳 永不退色

代表人物:段银开



白族扎染技艺
云南大理
古称“纹颉”,主要流传于云南省大理白族自治州大理市喜洲镇周城村和巍山彝族回族自治县的大仓、庙街等地,尤以周城白族扎染最为著名。
原料一般为棉白布或棉麻混纺白布。
染料主要为植物蓝靛溶液,扎染工序分为刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、碾布,关键是绞扎手法和染色工艺。
扎染产品种类浩繁,图案丰富吉祥,融艺术化、抽象化和实用化为一体,是白族文化的积淀。



段银开

女,白族,大理州大理市人

白族扎染技艺省级代表性传承人,云南省艺术学院“特聘专家”。出生白族扎染世家,10岁学会扎花,17岁起专门从事扎染成品加工工艺,能熟练掌握染制技法。除制作传统产品外,新创的产品图案色彩新颖,花样品种丰富,主要有花色衣、裙、裤、头巾等,深受消费者和国内外游客的青睐。





建水紫陶

2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录



  • 名称:建水紫陶

    地区:云南省建水县

    历史:始于元末明初

    类别:民间传统工艺品

    特点:丰富多彩,精美绝伦

    代表人物:黄木忠

  • 建水紫陶
    云南建水
  • 始于元代,制作工艺考究,流传于云南省红河州建水县。原料中含有特殊矿物质,烧制后呈现紫红色或酱红色。主要有泥料处理、塑形、烧制、出窑、磨光等工序。其中,塑形完全采用手工拉坯的方法。制好基本形状后,一般要在表面粘贴各种立体装饰,并刻划出各式花草文字图形,再用白泥将刻糟填平。
  • 建水紫陶质地细润,色泽亮丽,独具一格,有“体如铁、音如罄、明如水、亮如锦”的美誉。
  • 黄木忠

    男,汉族,1968年出生于云南建水县碗窑村紫陶世家

    其祖辈世世代代以陶为业,其祖父在建水有“泥王菩萨”的称号,相传其祖父,心灵手巧,悟性极高,秉承家族文脉,作品别具一格,为一代民间紫陶宗师。黄木忠深得家族真传,为建水黄氏制陶集大成者,当代中国陶优秀陶艺家,云南建水陶工艺美术师,建水紫陶研究会会员,云南省工艺美术协会会员。2009年6月与中国当代著名书画名家共同合作,为北京宋庄艺术节打造精品紫陶作品400件,其紫陶作品受到中国著名作家中国文联副主席冯骥才先生的高度赞扬,为当代中国建水紫陶艺术的发展和传播,做出了不可或缺的贡献







乌铜走银

2011年入选第三批国家级非物质文化遗产名录

名称:乌铜走银

地区:云南石屏

历史:清雍正年间

类别:民间传统工艺品

特点:工艺复杂

代表人物:金永才

乌铜走银
云南石屏
“乌铜走银”曾与北京“景泰蓝”齐名,并称“天下铜艺双绝”。乌铜走银,即以铜、金等贵金属为原料,按一定比例熔化后做成坯,在坯上雕刻各种花纹图案,然后将熔化的银(金)走入细密的花纹图案中,冷却后打磨光滑,再用祖传工艺使底铜变成乌黑色,透出银(金)纹图案,呈现出黑白(黄)分明的装饰效果。
制品多为墨盒、笔筒、酒壶、香炉、花瓶等日常用具。

金永才

男,汉族,1953年出生,昆明市官渡区人。

乌铜走银制作技艺项目省级代表性传承人,云南省工艺美术大师。自小随李加汝学艺,掌握乌铜走银制作配方和技艺。主要作品有文房四宝、酒器、方鼎、香炉、花瓶等。50余年来,潜心研究,技艺精湛,作品造型奇巧,被文化名士和研究机构收藏。多家媒体进行专题采访报道。

剑川木雕、





剑川木雕

2011年入选第三批国家级非物质文化遗产名录

名称:剑川木雕

地区:云南省建水县

历史:始于公元十世纪

类别:民间传统工艺品

代表人物:黄木忠

剑川木雕
云南建水
始于公元十世纪,已有上千年历史,具有浓郁的地方特色,风格兼具南北之长,是中国木雕重要流派之一。目前,已发展成为嵌石木雕家具、工艺挂屏和座屏系列、格子门系列、古建筑及室内装饰装修、旅游工艺品小件、现代家具6个门类260多个品种。
剑川木雕技艺种类繁多,自成体系,线雕、浮雕、圆雕、多层镂空雕等技艺一应俱全。

赵树林

男,白族,1971年出生,大理州剑川县人

大理州非物质文化遗产项目代表性传承人。自幼习画,中学毕业后进入剑川县民族木器厂工作,师从木雕大师段国梁、尹德全。从事木雕20余年里,参与《胜利大会师》、《孔雀太阳鼓》、《阿细跳月》等木雕作品的设计、制作,作品曾获首届中国(北京)世界木雕大师邀请赛金奖。





皮影制作

2011年入选第三批国家级非物质文化遗产名录


名称:皮影制作

地区:云南腾冲

历史:六七百年历史

类别:民间传统工艺品

代表人物:刘安奎

皮影制作
云南建水
皮影戏,俗名“灯影子”,是云南省保山市腾冲县流传久远、影响广泛的民间表演艺术形式,至今已有六、七百年历史。包括“西腔”和“东腔”两大流派,艺术风格各异。“西腔”靠子(供表演的皮影人物及道具)制作是腾冲皮影的关键,取材于当地的黄牛皮,有硝皮、铲皮、打磨、雕刻、连接、上色等工序。
靠子制作精美,形象逼真,构思匠心独运,造型夸张风趣,形成了既有中原皮影风格,又有边地特色的艺术精品。



刘安逵

男,汉族,1969年11月生,保山市腾冲县人

皮影制作技艺省级代表性传承人,刘家寨皮影第五代传人,永周皮影制作坊负责人。自幼随父辈学习表演技艺与皮影制作。其制作的皮影靠子,继承传统,大胆革新,百人百脸、百物百样,中央电视台曾对此进行专题报道。





祥云汪情

2013年入选云南省非物质文化遗产扩展名录

名称:汪情银器制作

地区:云南省祥云县

类别:民间传统工艺品

特点:继承和创新

代表人物:汪开荣

银器制作技艺
云南省祥云县
历史悠久,汪情银器制作技艺主要流传于云南省大理州祥云县云南驿镇汪情村。汪氏银器在继承传统的基础上,创新珐琅和鎏金两种独特手工技艺。银器制作以纯银为主料,将镂雕和纯银抽丝编盘工艺相结合,外用辅助材料加工而成。
制成品主要分为生活用品、首饰、艺术品和装饰品四大类。


汪开荣

男,汉族,大理州祥云县人

银器制作技艺省级代表性传承人。他自幼随父学艺,熟练掌握雕花、拉丝、压模、回火、浇模以及煮、锤、钻、吹、镀、嵌、接等传统工艺,技术日臻成熟,大胆创新设计。产品风格各异,工艺精湛,精美绝伦,包括生活、宗教、装饰、收藏等近千个品种。






珐琅银器

2009年入选云南省第二批非物质文化遗产名录

名称:珐琅银器

地区:云南省丽江市

类别:民间传统工艺品

特点:图案生动 色彩别致

代表人物:谭志平

珐琅银器
云南丽江
亦称“掐丝珐琅彩”,主要流传于云南省丽江市永胜县永北镇和三川镇。纹饰多为民间传统吉祥图案,如彩蝶、牡丹、喜鹊、福字等,图案生动别致,色彩瑰丽。
制作流程分为制坯、掐丝、点蓝、烧蓝、检验、包装等六道工序
分酒具、茶具、餐具、首饰四类制品,主要有耳环、手镯、发簪、章盒、酒杯、酒壶、茶壶、茶杯、银碗等。



谭志平

男,汉族,1976年生,丽江市永胜县人

珐琅银器制作技艺省级非物质文化遗产项目代表性传承人。他出生珐琅银器制作世家,自幼随祖辈学艺,经过20多年的磨砺,熟练掌握珐琅银器制作技艺。大胆改良技艺,成为该领域继承创新的后起之秀。在保持老字号品牌及产品质量的基础上又创新打制了多形百家锁、银菩萨、龙头壶、凤头壶、牡丹花壶、新式酒具等50多个品种,产品畅销省内,还远销缅甸、印度等国家。







彝族(花腰)刺绣

2013年入选云南省非物质文化遗产扩展名录

名称:彝族(花腰)刺绣

地区:云南省石屏县

类别:民间传统工艺品

特点:色彩斑斓 做工精致

代表人物:普发珍

彝族(花腰)刺绣
云南红河
流传于红河州石屏县北部山区哨冲镇、龙武镇及大桥乡花腰彝聚居村寨。以剪纸纹样为底样,在黑布或青布上绣以红色为主,配以黄、蓝、绿、白等各色丝线,构图饱满,色彩斑斓,针脚紧密,做工精致。针法以平针为主,亦有镶补和挑花等针法。绣品上绣有马樱花、杜鹃花、山茶花、凤凰、老虎、蝴蝶等图案。
产品种类丰富,以妇女服饰“花口索塔”刺绣最具代表性。

普发珍

女,彝族,1971年9月生,红河州石屏县人

彝族刺绣省级项目代表性传承人。9岁起随母亲学习刺绣,熟练掌握彝族(花腰)刺绣全部技法,擅长彝族(花腰)服饰的绣花。绣品纹理细腻,色彩和谐。曾受邀到美国开展技艺交流,多次参加省内外活动并获奖。





葫芦丝制作

2009年入选云南省第二批非物质文化遗产名录

名称:葫芦丝制作技艺

地区:云南德宏

类别:民间传统工艺品

特点:独特音色 民族风情

代表人物:杜德光

葫芦丝制作
云南德宏
葫芦丝,傣语称“毕朗道”,直译为葫芦箫,属吹管舌簧乐器,历史悠久,在云南傣族、德昂族、阿昌族中广为流传。其中,以德宏傣族景颇族自治州梁河县最具代表性。
制作技艺复杂精细,至今保持着传统制作方法
制作流程主要为:选葫芦、加工葫芦、选竹、打竹、制作和安装簧片、校音、装饰等
葫芦丝以其独特的音色和浓郁的民族风格造型,备受青睐,已成为最具云南地方特色的民族民间传统乐器。


杜德光

男,傣族,1971年出生,德宏州梁河县人

葫芦丝制作技艺省级代表性传承人。14岁开始学习葫芦丝的吹奏和制作,师从葫芦丝王子哏德全、沙永明学艺。后专心制作、传承葫芦丝制作技艺。产品主要销往西双版纳、湖北、湖南、四川、上海、北京等地,备受葫芦丝爱好者青睐。




面塑

2013年入选云南省第三批非物质文化遗产名录

名称:面塑

地区:云南省建水县

类别:民间传统工艺品

特点:造型夸张 色彩艳丽

代表人物:梁俊利

面塑
云南建水
俗称面花、礼馍、花糕、捏面人。主要用上等小麦面粉和糯米面,配与各种颜色和石蜡、蜂蜜,经过防裂防霉处理,和成柔软面团,运用捏、搓、揉、掀、切、科、划、挑等技法,制成生动形象的面塑作品。
作品完整饱满,造型略有夸张,淳朴敦厚,色彩艳丽,有较高艺术审美价值和民俗研究价值。

梁俊利

女,汉族,昆明市嵩明县人

面塑省级项目代表性传承人。自幼跟随爷爷梁永琪学艺,至今从事面塑艺术20余年,熟练掌握各种技法。代表作品有《时代的脚步》、《老街印象》、《乡村记忆》等,曾获第五届茶花奖新作一等奖、云南省文学艺术基金奖。2013年,开设嵩明面塑技艺传习馆,积极开展面塑传承工作。


作为一个云南人,这些活着的经典,你一定要知道的哟!

另一部分为玉溪市八县一区非遗传承人组成,具体内容敬请期待小编下一步剧透哟!

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编辑:玉溪微生活小编 王一一

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